Les BO de Michel Legrand

Cette saison Certains l'aiment Fip prend ses quartiers tous les dimanches à 20h. FIP met le cinéma sur écoute et invite les auditeurs à une balade dans l’imaginaire musical d’un cinéaste, d’un genre ou d’un compositeur de BO. Une émission présentée par Susana Poveda et réalisée par Denis Soula avec une sélection musicale de Pierre François.

Compositeur, arrangeur, pianiste, chef d’orchestre, chanteur… Michel Legrand  nous a quittés le 26 janvier à l'âge de 86 ans. Son héritage est immense, à la hauteur du talent de l'élève surdoué de Nadia Boulanger qui aurait pu se contenter de mettre son art de la mélodie au service de la musique classique, du jazz ou de la variété mais qui a choisi d'exceller dans tous ces domaines avec passion. Et c'est sans nul doute sa carrière de compositeur de musiques de films, plus de 200, qui lui a permis d'assouvir cette curiosité pour des univers éclectiques. « Bach, Mozart ou Ravel, c’est ma langue maternelle ; le jazz c’est ma première langue vivante  », écrivait-il dans Rien n’est grave dans les aigus.

Retrouvez quelques unes de ses plus belles musiques de film dans cette playlist :

Pour Michel Legrand la musique était une une émotion, un sentiment à transmettre avec une base rythmique, harmonique et mélodique. Son aventure pour le 7e art va débuter avec sa rencontre en 1954 dans une cabine de bateau avec Chris Marker dont il signera en 1962 la musique du documentaire Le Joli mai. Au début des années 60 il compose pour les grands réalisateurs de la Nouvelle Vague : Agnès Varda (Cléo de 5 à 7  en 1962), Jean-Luc Godard (Une femme est une femme  en 1961, Vivre sa vie  en 1962 et *Bande à part * en 1964) et surtout Jacques Demy sur Lola  en 1961 pour lequel il remplace en urgence son ami Quincy Jones qui devait composer la musique.

Une complicité et une amitié qui va donner lieu à l'un des plus beaux tandems réalisateur-compositeur de l'histoire du cinéma avec La Baie des anges, Les parapluies de Cherbourg, Les Demoiselles de Rochefort, Peau d’âne. Il est nommé aux Oscars pour son travail sur Les Parapluies de Cherbourg  et pars tenter sa chance à Hollywood aidé par ses proches Quincy Jones et Henry Mancini.

En 1968 il connait la consécration outre-Manche quand Norman Jewison va utiliser sa bande originale pour monter son film L'Affaire Thomas Crown, The Windmills of Your Mind (Les Moulins de mon cœur)  lui vaut l'Oscar de la meilleure chanson originale. Deux ans plus tard c'est pour la musique d'Un été 42  de Robert Mulligan qu'il reçoit l'Oscar de la meilleure musique de film suivit d'une troisième statuette en 1983 pour *Yentl * de Barbra Streisand…